Wax trifft: Tristan da Cunha

Posted on: 7. Mai 2023 – Words by

Als wir Tristan in Sohos Phonica trafen, trug der gefeierte DJ Kopfhörer und groovte zu dem Vinyl, das auf dem Plattenteller rotierte, während er ein weiteres Vinyl für seine riesige Sammlung ins Auge fasste. „Lassen Sie es mich Ihnen sagen, ein Umzug, wenn man 14.000 Platten hat, macht keinen Spaß“, lacht er, „ich hatte am Ende Arme wie ein Gorilla“. Das hält Tristan nicht davon ab, unser Interview mit fünf weiteren Platten in der Hand zu verlassen.

Tristan da Cunha ist ein ungewöhnlicher Name, woher stammt er?

Der Grund dafür ist, dass mein Onkel, er ist so etwas wie ein Architekt, mir eine Signatur mit einem Vulkan entworfen hat. Tristan da Cunha ist eine Vulkaninsel des Britischen Commonwealth und die isolierteste Insel der Welt. Ich fühlte mich einfach sehr davon angezogen und dann habe ich schon früh Mixtapes mit dem Namen gemacht, und er ist irgendwie hängen geblieben. Niemand kennt wirklich meinen richtigen Namen, was mir ehrlich gesagt ganz gut gefällt. Es ist gut, getrennte Persönlichkeiten zwischen meinem öffentlichen und meinem privaten Leben zu haben. Obwohl ich ziemlich vulkanisch bin, breche ich manchmal aus.

Welche Art von Persönlichkeit hast du, wenn du auftrittst?

Mein Musikstil spiegelt wirklich meine Persönlichkeit wider, die ziemlich lebhaft und sprühend und sexy ist, und viele verschiedene Seiten von mir kommen in meiner Musik zum Ausdruck. Ein bisschen durchgeknallt auch. Ich versuche nicht, viel von dem zu spielen, was die Leute kennen, aber ich halte die Atmosphäre vertraut, damit sie sich mit dem, was sie hören, wohlfühlen. Aber ich präsentiere ihnen auch etwas, das sie noch nie zuvor gehört haben. Es ist fünfzig Prozent Unterhaltung, fünfzig Prozent Bildung.

Ist Ihr Ansatz, das Vertraute mit dem Eklektischen zu verbinden, auch die Art und Weise, wie Sie Ihre eigenen Platten erstellen?

Normalerweise gehe ich mit einer Idee hinein, z.B. dass ich einen House-Track oder einen Electro-Track machen möchte, und lasse die Dinge von dort aus fließen. Es ist einfach ein lustiger Prozess zu sehen, was passiert. Viele glückliche Zufälle und manchmal haben die Maschinen ihren eigenen Kopf. Aber auch das Lesen von Büchern und das Ansehen von Filmen, Menschen, Orte, Vorfälle und Unfälle. Und einfach ausgehen und feiern und Musik auf der Tanzfläche hören kann meine kreativen Säfte wirklich zum Fließen bringen. Ich liebe es, Platten zu machen und sie zu veröffentlichen, der ganze kreative Prozess ist für mich einfach wirklich spannend, vom Design bis zum physischen Halten in meinen Händen am Ende. Ich bin irgendwie wirklich stolz auf alles, was ich veröffentlicht habe.

Diese Art rastloser Kreativität zeigt sich deutlich in Ihrer umfangreichen Produktion. Können Sie uns mehr über Ihre Labels und Kooperationen erzählen?

Ich habe zwei Labels und zwei weitere sind in Sicht. Eines davon heißt Dungeon Meat und gibt es seit 2014. Ich arbeite mit einem wirklich talentierten, fantastischen französischen Produzenten namens Brawther zusammen, und wir sind jetzt seit über zehn, zwölf Jahren befreundet. Oder zwölf. Ich habe die Zählung verloren. Ich habe ein weiteres Label namens Hearlucinate, das auf einer Party basiert, die ich veranstalte. Ich buche immer einen DJ, den ich persönlich hören möchte. Ich buche sie nicht, weil ich den Club füllen will, ich buche Leute, die ich bewundere und liebe. Sie müssen gute DJs sein, aber sie müssen auch gute Produzenten sein, denn die Prämisse des Labels ist, dass wir an einer Platte zusammenarbeiten. Ich habe ein weiteres Alias namens Freakenstein, ein intergalaktischer Arsch-Assassine, mehr booty-shaking Electro, Techno, aus dem Detroit-Winkel. Das ist ein Label, das Fweaky heißen wird und bald mit einigen unglaublichen Veröffentlichungen herauskommt. Und noch ein Label, über das ich noch nicht spreche, aber wenn die Leute mir folgen, werden sie es bald herausfinden.

Eröffnet die Zusammenarbeit neue Wege für die musikalische Erkundung?

Ich habe eine klare Vision, deshalb bin ich sehr glücklich, Dinge einfach alleine zu tun, aber ich liebe es absolut, mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten. Ob Musiker, Fotografen oder Designer, solche Dinge bringen die Kreativität wirklich in Schwung und ich denke, einige der interessantesten Dinge können entstehen, wenn zwei Köpfe zusammenkommen. Im Studio ist es wirklich aufregend, weil man zwei verschiedene Perspektiven hat, vier Hände und vier Ohren, die an den Sachen arbeiten. Aber das ist wirklich aufregend, weil man nie weiß, was man tun wird, es macht Spaß, man hat eine gute Stimmung, ein bisschen zu lachen, eine kleine Party dort, und dann gibt es einem auch den Impuls, die Dinge in Bewegung zu halten und das Projekt abzuschließen.

Außerhalb des Studios bist du schon auf der ganzen Welt aufgetreten, wo war dein bester Auftritt?

London ist meiner Meinung nach unschlagbar. Es ist so innovativ und hungrig nach Musik. Immer kommt das Neueste, die neuesten Stilrichtungen aus London. Normalerweise schaut die Welt nach London, um zu sehen, was dort los ist. Was eine Stadt angeht, in der ich gerne spiele, ist Amsterdam die richtige für mich. Die Leute dort nehmen das Feiern sehr ernst. Die Zuschauer sind fantastisch, die Clubs sind unglaublich, und die Stadt ist die perfekte Kulisse zum Feiern und Spaß haben. Sie hat einen gewissen Romantismus und Mystizismus an sich, es ist einfach unglaublich. Aber dann ist London wieder unglaublich. Die englischen Zuschauer wissen, wie man feiert.

Und die Zuschauer, Energie und Stimmung müssen sich auf Ihre Leistung auswirken?

Man braucht zwei Hände zum Klatschen, eine Party heißt Party, weil wir alle unseren Teil dazu beitragen. Ich muss mich zuerst mit einer Art Juju, einer Voodoo-Bewegung, in Stimmung bringen, tanzen und mich darauf einlassen. Das strahlt sich dann auf das Publikum aus. Es ist ein Dialog zwischen mir und der Tanzfläche. Wenn du mich ständig mit gesenktem Kopf siehst, weißt du, dass es kein guter Auftritt ist. Wenn ich herumtanze und eine gute Zeit habe, dann werden es normalerweise alle anderen auch haben.

Und welches war das beste Festival für diese Art von Erfahrung?

Die besten Festivals, auf denen ich je gespielt habe, sind die Festivals, auf denen ich jetzt spiele. Ich bin sozusagen ein Resident bei einigen der besten Festivals in Europa. In England gibt es das Gotwood Festival, ein nettes Boutique-Festival, auf dem ich seit zwölf Jahren spiele. Ich bin Resident bei Block9 in Glastonbury, wo die LGBTQ+-Community absolut atemberaubende, teilweise fantasievolle Dinge veranstaltet. Sie bauen diese erstaunlichen Gebäude, und es ist einfach nur wild. Und ich habe das große Glück, beim Houghton Festival zu spielen, das super-gourmet und mit so viel Geschmack und Klasse kuratiert ist. Es hat eine Menge Eleganz in der Art und Weise, wie es gebaut und gestaltet ist und wie es sich in die wunderschöne Umgebung einfügt. Und dann gibt es noch das Love International und das Dimensions Festival in Kroatien, die erstaunliche Festivals sind, weil man die Sonne, das Wasser und den Strand hat. Sie fühlen sich auch wie ein Urlaub an, so dass man sich inmitten des ganzen Rave-Trubels etwas ausruhen und erholen kann.

Ich muss fragen: Von den 14.000 (und mehr) Schallplatten, die Sie besitzen – welche ist Ihre Lieblingsplatte?

Spontan würde ich sagen: Soul II Soul Club Classics Vol 1. Ich habe fünf Exemplare davon. Als es herauskam, habe ich die Platte bekommen (ich habe sie von meinen Eltern gestohlen) und es ist einfach eine dieser Platten, die ich von Anfang bis Ende abspielen kann und die schön fließt. Es ist so ein positives Album. Es ist so London-zentriert, es ist ein Zeitgeist, bei dem man riechen, schmecken und hören kann, was zu dieser bestimmten Zeit in der Kultur los war. Es ist ein sehr kulturelles Album. Man hört House, man hört R&B, man hört Hip Hop, all diese verschiedenen Stile verschmelzen und spiegeln wider, was gerade passierte. Es ist super stylisch, super elegant und super gefühlvoll, und es ist kein bisschen gealtert. Es klingt einfach zeitlos.

1.

Emotional Healer - Back Room Mix – Space Ghost

2.

Time (Untitled) – Soul II Soul

3.

Gett Off - Flutestramental – Prince, Eric Leeds

4.

Happiness - Dub – Soul II Soul, Do'Reen

5.

Time Unlimited – High Tide

6.

Better Dayz – Benedek

7.

Nach dem Sturm – Nemesis

8.

How Do You Say...Love - A Delicious Pal Joey Dub Mix – Deee-Lite

9.

Liquid – Dream 2 Science

10.

Alone - Paradise – Don Carlos

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